Il est peu probable que quiconque parmi les adultes ne connaisse pas le comédien français Bourville. Il existe une douzaine de ses films dans le cinéma mondial, dont ses deux comédies les plus rentables en France – « Razinya » et « La Grande Promenade », ainsi que des films populaires avec Jean Marais – « Le Bossu » et « Le Capitaine ».
Jusqu’à ce que je fasse davantage connaissance avec cet acteur talentueux, pour moi personnellement, Bourville était un razin, qui faisait une longue promenade en compagnie de Louis de Funes à travers la France occupée, après quoi il commença à travailler comme « ordonnateur » pour Jean Marais. Je le percevais comme un comédien, un assistant, une sorte de mur pour le bal avec lequel ses partenaires, Louis de Funès et Jean Marais, « frappaient le mur ». Je soupçonne que je n’étais pas le seul à avoir eu une impression similaire de la part de cet acteur.
Louis de Funès jouait aussi souvent dans des films en compagnie d’autres grandes stars, mais il était toujours la seule star de la série sur le gendarme de Saint-Tropez, il avait un Oscar et plusieurs autres films au box-office où il n’y avait pas d’autres acteurs populaires. Il en va de même pour Fernandel : moins de ses films ont été projetés que ceux de Louis de Funès. Bourville avait un film au box-office où il jouait seul – la comédie de René Clair « Tout l’or du monde », mais elle n’était pas aussi populaire chez nous que ses duos avec Louis de Funès et Marais.
La carrière cinématographique de Bourville s’est avérée assez inhabituelle. Très souvent, des comédiens célèbres sont devenus la star de l’Olympe pendant assez longtemps. On peut en dire autant de Louis de Funes, Alberto Sordi, Hugo Tognazzi, Nino Manfredi et en partie de Paolo Villaggio. Et ce n’est qu’après le premier film que Fernandel s’est réveillé célèbre. Avec Bourville, tout était différent…
Il est né en Normandie le 27 juillet 1917, en pleine Première Guerre mondiale, sous le nom d’André Robert Rembourg. André a emprunté son futur pseudonyme au village de Bourville, où il a passé son enfance.
Au début, il ne pensait pas au cinéma et s’intéressa à la musique, jouant de la trompette dans l’orchestre municipal (à l’avenir, il apparaîtra comme trompettiste dans l’un des films – sur la photo). Après avoir été enrôlé dans l’armée, Bourville jouait de l’accordéon lors des danses le week-end et s’essayait au chant. Après la défaite de la France pendant la Seconde Guerre mondiale, l’acteur a été capturé, s’est enfui et a vécu à Paris pendant la guerre sous le nom de Bourville. A cette époque, il devient artiste de music-hall et, immédiatement après la fin de la guerre, il s’essaye au cinéma.
Bourville connaît très rapidement le succès – déjà dans son troisième film au titre explicite « Pas si stupide » (1946), dans lequel il incarne le simplet Léon Ménard. Plus de 6 millions de personnes ont vu le film dans les salles françaises, ce qui fut un grand succès pour ces années-là.
Après son triomphe dans le rôle de Léon Ménard, Bourville est apparu dans deux autres comédies dans le rôle de Léon Ménard et une dans celui de Louis Ménard.
En fait, dans tous ses premiers films, l’acteur a joué des rôles similaires de simples (et parfois de vrais imbéciles) : « Mad Studio » (1947), « Heart in the Palm » (1948), « White as Snow » (1948), « Par la fenêtre » (1948), « Le Roi Pandore » (1949), « L’Élu de Madame Husson » (1950), « Garou-Garou marchant à travers les murs » (1951), « Le Trou de Normandie » (1952).
L’image d’un simplet du village, qui n’est pas si simple (et parfois vraiment rusé), a permis à Bourville littéralement en quelques années de devenir l’un des acteurs les plus rentables de France et le comédien le plus populaire de son pays natal, surpassant son idole. Fernandel dans les recettes au box-office (presque toutes les comédies avec Bourville ont attiré une audience assez correcte de 3 à 4 millions de spectateurs dans les salles de cinéma, dont peu de stars, comme Jean Marais, pouvaient se vanter dans ces années-là).
A cette époque, Bourville suffisait à lui seul pour que les spectateurs puissent aller au cinéma.
Mais moins de cinq ans s’étaient écoulés depuis que Bourville avait acquis une renommée nationale lorsqu’une mystérieuse métamorphose s’est produite : il est resté l’un des acteurs les plus populaires de France jusqu’à sa mort en 1970, mais dans la grande majorité de ses films les plus rentables, Bourville a joué en duo avec une autre star et ressemblait presque toujours à un assistant de son partenaire. De comédien-star, il s’est rapidement transformé en « assistant » d’autres stars de cinéma, en « toujours second ».
Dans les années 1950, Bourville assiste François Perrier dans Cadet Roussel (1954), Jean Gabin dans les drames Through Paris (1956) et Les Misérables (1958), Luis Mariano dans les comédies musicales The Mexico City Singer (1956) et « Texas Serenade » ( 1958), Jean Marais – dans les films « Cape et épée » : « Le Bossu » (1959) et « Le Capitaine » (1960).
Au cours de la décennie suivante, il joue avec Fernandel dans le leader du box-office français de 1963 – la comédie Le mari de ma femme, dans deux superproductions comiques mentionnées précédemment avec Louis de Funes (La Grande Promenade (1966) devient le film français le plus rentable du XXe siècle. siècle – 17,2 millions de téléspectateurs, et « Razinya » prend la 4ème place !), avec Lino Ventura – dans « Les Bûcherons » (1965), avec Jean-Paul Belmondo – dans le super drôle « Superbrain » (1968), avec Alain Delon et Yves Montand – dans le sombre « Cercle Rouge » (1970)…
La principale raison de la relégation de Bourville au second plan à côté d’un autre acteur dans le rôle principal est son rôle typique, que Bourville a exploité sans pitié dans diverses comédies. Il était bon dans les rôles de « matelas », de niais du village et de divers klutzes (imbéciles).
Habituellement, ses héros regardaient le monde comme s’ils venaient de naître. Ils n’étaient pas les favoris des femmes (comme les personnages de Jean Marais ou le beau chanteur Luis Mariano) et ne pouvaient pas être des leaders dans des groupes d’hommes (comme les personnages actifs de Louis de Funes et Fernandel ou les héros brutaux de Jean Gabin et Lino Ventura). . À cause de son « masque », Bourville était voué à rester en retrait lorsqu’il était associé à un autre acteur.
Il ne faut pas penser que Bourville était en principe incapable de jouer un héros actif et fort. C’est juste qu’on lui a confié peu de rôles de ce type. Dans Le Cheval Vert (1959), il a l’opportunité d’incarner un personnage qui ne rappelle pas du tout ses maladresses habituelles, et Bourville fait un excellent travail dans un rôle très inhabituel pour lui-même, également apprécié par le public français. .
Non seulement Bourville a été relégué au second plan dans de nombreux films par ses partenaires. Si l’on regarde la carrière de l’humoriste Bourville dans son ensemble, il s’avère qu’ici aussi il s’est avéré « éternellement deuxième » ! Au tout début de sa carrière au box-office, Bourville devançait légèrement tous les comédiens de France, devant Fernandel. Mais cela n’a pas duré très longtemps – seulement quelques années.
Fernandel retrouve bientôt sa réputation de « comédien français n°1 », et Bourville est le « comédien n°2 » incontesté tout au long des années 50 (le troisième est Jacques Tati, qui joue extrêmement rarement). Au début des années 60, Fernandel commença à perdre de sa popularité auprès du public en raison de son âge (il avait 14 ans de plus que Bourville), mais Bourville ne parvint jamais à s’imposer comme le « comédien principal de France », car il fut dépassé par son pair Louis de Funes, qui depuis 1964, il a commencé à participer à un succès au box-office après l’autre ! Bourville est resté « le comédien n°2 » jusqu’à sa mort.
10 meilleurs films de Bourville
A la fin de mon article, je citerai les 10 meilleurs films avec la participation de Bourville, qui valent la peine d’être regardés afin de vous faire une opinion sur l’acteur français exceptionnel (la liste, bien sûr, est subjective, mais je pense que tous les principaux de l’acteur les films sont ici).
Parmi les premiers films de l’acteur, il convient de regarder « Garu-Garu Walking Through Walls » (1951).
Selon l’intrigue du film, le héros de Bourville a reçu la capacité de s’infiltrer à travers les murs (ce qui n’a pas d’importance), ce qui a permis au réalisateur Jean Boyer de mettre en scène de nombreux épisodes amusants. Garu Garu n’est pas un chef-d’œuvre, mais c’est une comédie fantastique et amusante.
Le même Jean Boyer réalise l’année suivante Le Trou de Normandie (1952), dans lequel Bourville joue le rôle d’un imbécile de la ville qui pourrait obtenir un bon héritage s’il termine ses études.
Dans cette bonne comédie, l’un de ses premiers rôles était joué par Brigitte Bardot, 17 ans, qui à l’époque ne ressemblait guère au futur sex-symbol mondial. Elle ressemblait à une fille rousse ordinaire.
Les Hussards (1955) d’Alex Joffe est une tragi-comédie très mémorable sur deux hussards de l’époque napoléonienne (Bourville et Bernard Blier) qui ont failli tuer un jeune garçon du village alors qu’ils tentaient d’échapper à la punition pour avoir perdu leurs chevaux.
Le casting du film n’est pas seulement intéressant pour les acteurs principaux qui, grâce à leurs excellentes performances, transforment une histoire sans prétention en quelque chose de plus qu’un film dans l’esprit de « Tulip Fanfan ».
Dans ce film, les jeunes actrices italiennes Virna Lisi et Giovanna Ralli ont joué des rôles assez importants, qui deviendront dans quelques années des stars du cinéma italien. « Les Hussards » mettait également en scène dans plusieurs épisodes Louis de Funès, qui deviendra lui aussi une star trois ans plus tard, mais en France.
« À travers Paris » (1956) de Claude Autan-Lara – un drame avec Jean Gabin et Bourville, dans lequel leurs personnages « marchent » dans Paris occupé par les Allemands pendant le couvre-feu. Et ils tombent entre les griffes de la Gestapo…
La comédie « Tout l’or du monde » (1961) de René Clair était en grande partie une répétition pour Bourville, puisqu’il y incarnait à nouveau le fou du village. Mais, d’une part, le film lui-même est de meilleure qualité que les comédies précédentes avec Bourville, et d’autre part, l’acteur a joué ici trois rôles à la fois : le principal est le berger Tuan Dumont, son père et son frère.
« Le Capitaine » et « Le Bossu » avec Mare avaient l’air bien dans les années 60, mais maintenant, ces films ne conviennent pas à tout le monde. Mais « Le mari de ma femme » (« Cuisiner à l’huile », 1963) de Gilles Grangier avec Fernandel et Bourville n’est pas du tout démodé. Les deux principaux comédiens français se sont rencontrés pour la première fois dans ce film et n’ont plus jamais travaillé ensemble. La relation entre les stars n’a pas fonctionné pendant le tournage, mais cela n’a pas affecté le résultat.
Dans l’histoire, le héros prodigue Fernandel revient auprès de sa femme après 15 ans d’absence, et elle s’est déjà remariée parce qu’elle croyait que son mari était mort à la guerre. Les deux héros « partagent » une épouse, mais à la fin l’histoire se termine à l’entière satisfaction de tous les héros et spectateurs.
Les hommes apprécieront certainement le drame « Les Bûcherons » (1965) de Robert Enrico, dans lequel Lino Ventura et Bourville se produisaient en solistes. Il s’agit d’un film sur le travail des détenus en chimie. Et là où se trouvent les prisonniers, il y a des combats sans fin entre eux.
Naturellement, dans le cas de Bourville, on ne peut ignorer ses deux comédies les plus populaires, réalisées par Gérard Oury avec la participation de Louis de Funes : « Razinya » (1965) et « La Grande Promenade » (1966), et des comédies ultérieures , le meilleur de Bourville est le film du même réalisateur « The Brain » (« Superbrain », 1969), dans lequel le personnage de Bourville aide le personnage de Belmondo à voler un train transportant de l’argent.
